電腦繪板做的畫

找到十年前用電腦板畫的畫，以為不見了，看來Google還是很可靠的。

南寮17K自行車道

大安森林公園一隅

 模特兒

 芭蕾舞少女拼貼水森林

十字繡 柏柏爾人的城堡

在摩洛哥的埃本杜哈看見柏柏爾人城堡覺得很可愛也很有味道，赤土泥磚沿山坡建立，走在古樸原始的磚路看到一張毯子，回來後就想是不是可以利用十字繡方式製作一張小毯。

上網買了格網、勾針還有繡線，繡線是一扎一扎賣的，一扎 RMB 1元，不算貴，但就是怕算不準多買了或是少買了。

先在網格布上畫好圖案

開始動工

黑色的線不夠，算錯少買了。

背面看來很整齊，哈哈

完工，應該有個七分像。

今日打卡作品 - 藍色之城契夫蕭安 Chefchaouen

週六去畫室完成最後的修正，我想畫室也不想我繼續使用時數，因為按規定是兩周完成，但因為我只有假日能去，加上通常畫室都還有空位，所以畫室通常也允許我多去幾次，畫室在商場哩，來往的客人經過能看到畫室有人在畫畫，不是了無人跡，眾人看體驗課就能這麼畫，當下也會心動想自己動手，也算是當場幫打廣告拉。

這幅畫是在1月11號開始畫的，第一天只完成了雛形，把建築物的透視做好。

第二天的細節只做了這些，看似簡單的圖，其實細節很多，牆上的細節太多了，最困擾的是那個門怎麼處理。

農曆年前開始的畫作，卡著過年休兩周的假，沒想到碰到疫情不好出門，畫室也一直到4月11才開，這幅是我歷時最久的畫。
這周進行細節的補充，左邊的花叢容易，再把花圃明度降一下，右邊的門就有點複雜了，耐著性子，填了花色，但畫面就很突兀....

跟畫室老師討論了一下，決定不畫花邊了，僅就明暗再加強些，然後再把門上的裝飾完成就好，讓畫面和諧一些。

左邊牆面再修改下，台階稍稍修一下，完工。

原圖

賈導的免費教學

原圖就很像畫，這應該是摩洛哥知名的藍城

賈導的成品

起稿

療愈小物_西方刺繡

在網上無意看見一個刺繡作品，一個顏色繡線的花朵是立體的有層次的，頓時起了好奇心，便上網蒐的材料包，買了一份回家試試。

這是第一幅完成的作品，跟中國的刺繡不同，不是很精細的去刻畫，不是用顏色去展現，是用針法表現景物，很特別。

繡完了花朵，嘗試了其他的，這幅是讓我想到朋友的溫馨小屋，所以打算做為禮物送人。

這幅也是，等加了框後看看是不是能送出手。

忘了為什麼買這一幅

純粹喜歡這個清爽的顏色

這是為了更熟練各種繡法買的

發現刺繡跟畫畫一樣，也能做出美麗的風景圖案，不是侷限在小花朵或是縫縫補補。

新的繡法，非常立體有趣的做法，完成品也很可愛

這種小包做起來不麻煩，可以自用也可以當禮物送人，很完美。

再進了幾幅風景圖案，這次的連徒都要自己構思。

周末講堂 Vincent van Gogh 的繪畫技法和色彩解析

文生‧梵谷被認為是荷蘭最偉大的畫家。他和高更、塞尚並稱為後印象派，是現代藝術最重要的先驅。

聽了導師對Vincent van Gogh作品的介紹，了解到古典畫到印象畫的用色演變，喜歡梵谷的畫因為畫面很有親和力，因為他的顏色很接地氣，因為他筆觸很動人。

這次的介紹講的是演變，古典畫的用色，陰影的表現是這樣。

印象派的陰影表現是這樣的，對比色補色的運用讓畫面更鮮活生動了，但是細節不再是重點。

以下介紹來自 https://sites.google.com/site/cyslittlepainter/Home/hua-jia/vangoh

文生‧梵谷 (1853-1890)，是繼倫勃朗 (Rembrandt, 1606-1669) 後被認為是荷蘭最偉大的畫家。他和高更、塞尚並稱為後印象派。他們吸收了印象派的精髓，卻反對印象派純客觀理性的畫法，提倡事物的實質和象徵意念，是現代藝術最重要的先驅。文生27歲時才開始繪畫， 在短短十年間， 繪畫了八佰多幅油畫及同等數目的素描, 卻幾乎從未能覓得買家, 只能長期依賴弟弟德奧 (Theo) 在經濟上和精神上的支持。他的一生，就正如他的印象派同道畢沙蕾所說: 『這人將來一是瘋了, 一就是成為我們當中最出色的。』

文生‧梵谷生於荷蘭一個牧師的家庭，為家中長子。他的爺爺和姨丈都是德高望重的牧師，又有兩個經營跨國畫廊生意的叔伯，令文生自小對宗教和藝術，有特殊的興趣。 1873年， 文生在倫敦其伯父經營的畫廊中工作，並熱烈追求房東的女兒。後來， 因為失戀，文生嘗透了愛情的苦楚，他辭去畫廊的工作，一心投身傳道，以安撫人類痛苦的心靈。

1876年，文生在學校任義務教師，幫助低下層的小孩學習。

1878年，文生到比利時Borinage礦區任傳道員的工作。礦區人民生活的困苦，大大震撼了文生；礦區的小孩八歲就要到礦洞幫手搬運，十三歲就得挖掘煤礦， 三十歲左右就會患上肺病，一般活不過四十歲。他們辛勞了一生，也不能換取溫飽。為了和礦民打成一片，文生用煤炭塗黑自己的臉頰，在煤渣堆中撿拾煤屑，送給區內的老弱。又把自己所有的金錢、食物、衣服分派清光，也無法幫助到這麼多的貧民。他甚至為了改善礦區人民的生活，不惜親自到煤礦公司, 為工人爭取合理的工資，及較安全的工作環境，結果不但徒勞無功，且引起教會的不滿。就在這年冬天，礦洞發生坍塌的悲劇，傷亡慘重，上帝的神跡並沒有出現，令文生對宗教開始失望。

1879年，教會撤除了文生的職務。被撤職後的文生仍然留在礦區，開始對繪畫發生興趣，並認定此為其人生的意義，亦得到弟弟德奧經濟上的支持。

1881年，文生回到荷蘭鄉間，過著刻苦的生活，以農民、工人為對象，繪畫了大量素描。

1885年，文生到安特惠普的表姐家中，跟隨表姐夫 Mauve 學繪畫。由於文生的固執，對繪畫知識的渴求，頗令其表姐夫煩躁，最後弄至不歡而散。

1886年，文生跟隨弟弟，去到藝術之都巴黎，認識了高更、塞尚、秀拉及羅特列克等同道中人，並深受印象派及日本板畫的影響，開始形成了日後強烈的個人風格。

1888年，文生受塞尚的影響，到法國南部的普羅旺斯省，尋找創作的靈感。他在亞耳定居，並在此繪畫了二佰多幅油畫，當中卻只能買出一幅 (註:紅葡萄園) ，得到一則畫評。在貧困的生活中 ，赤熱的陽光下，不竭的創作令文生變得神經衰弱。為了加強自己的信念，文生喜孜孜地邀請高更到亞耳共同居住，並大肆粉飾了他的黃屋。但高更的狂妄自大，梵谷的執拗，令二人爭吵不斷。在一場劇烈爭執後，高更大怒而去，文生無法阻止，亦無法抑制自己的激動，竟割下自己的左耳。從此，他不但失去高更這個好朋友，還給所有人笑作瘋子。

1889年，文生入住 St. Remy 的精神療養院。

1890年5月，文生搬到 Auvers-sur-Oise, 靠近弟弟居住，並在短短兩個月內，繪畫了七十多幅油畫。狂熱而不可抑制的創作激情，有如烈火焚燒著他的內心，使他心力交瘁，精神瀕臨崩潰。

1890年7月27日早上，文生‧梵谷在麥田中吞槍自殺，延至7月29日傷重不治，享年37歲。

梵谷在荷蘭時期所表現的繪畫特色是：用色陰暗，造型滯重，描繪主題主要為農民及其農務。

梵谷的作品著意於真實情感的再現，但一直沒有得到社會的認可，直到死後他的作品才以其之震撼人心和富於想象力贏得評論界的讚揚。在他死後一些畫家開始模仿他的畫法，強調感情的宣洩，而對現實不一定作出如實的反映，這種創造性的態度被稱為表現主義。此外，梵高的繪畫風格對後來出現的野獸派也有一定影響。

戴導寫生示範